【書籍】バーレッスンハンドブック（東洋出版）

目次

バーレッスンハンドブックとは
体験版動画と目次
どんな人向けの本？
豪華特典『バーレッスン解説動画』つき

①レッスン前にサッとできるコスパが高いセルフチューニング

レッスン前にサッとできるように、バレエの呼吸法を取り入れた簡単なワークをお伝えします。

 

踊るときに呼吸が楽にでき、引き上げや体幹も使える体に整うチューニング法です。このチューニングをしておくことで、バーレッスンもその後のセンターレッスンも、クオリティが上がるでしょう。

②身体のつながりを活かした整え方

さらにプラスアルファとして、「体のつながり」を目覚めさせるワークをご用意しています。

 

バレエは一度に意識するところが多いため、「あっちも、こっちも意識できない!」となりがちですが、「体のつながり」 のポイントを知っておくと、意識するべきポイントが減らせます。そのぶん、楽しく踊ることにフォーカスできるようになるでしょう。

バーレッスン（１５項目）を整体的に解説

そして、バレエで必ず行なうバーレッスンについて
『一つひとつの動きがどういう意味をもって、 どのような体の動かし方のために存在しているのか』
『できないところがあるのであれば、どうしたら解決できるかを、整体の視点も取り入れたコツ』
として解説しました。

踊りに活かす４つのテーマ
【１】軸や体幹を強化するバーの持ち方
【２】プリエでお尻が出たり、膝が外に開かない原因と対策
【３】鎌足とは？原因と直すタイミング
【４】〇〇・〇・〇〇〇〇で股関節の可動域をアップする

クラシックバレエのレッスンでは、バーレッスンといって、踊るために体を整えるレッスンが必ずあります。

 

踊るときに必要な筋肉の使い方をプログラムしたり、踊りやすいように筋肉や関節の位置をそろえる役目を果たしていますが、流れだけで体作りに活かせてない人も多いです。

とくに、大人になってからバレエを始めた人は、バレエ特有の体の使い方がインストールされていないため、なかなか自分の体のクセが抜けないこともあります。

 

そのせいもあってか、「ずっと同じところを注意される」「いつまでたっても脚が高く上がるようにならない」など、悩みを抱え続けたままでレッスンをしている人も多いようです。

 

場合によっては、体を傷めたりしてしまうこともあります。

 

気持ちはセンターで綺麗な踊りやポーズをしたいと思います。でも、そのためには、バーレッスンでの身体作りが必要なんですね。

 

バーが正しくできなければ、センターでそれ以上のことはできません。

 

バーレッスンで習う動き、先生にアドバイスされる動かし方にはすべて意味があるので、そこを組み合わせることで可動域が広がり、センターでのパフォーマンスも上がるからです。
なので、本書ではバーレッスンの動きの意味やコツについて、本の中と、特典動画で解説しています（豪華特典『バーレッスン解説動画』）。

もう１つの大きなテーマは呼吸。

 

呼吸というのは、人間にとって一番簡単にインナーマッスルにスイッチを入れる方法です。

ただ、バレエで求められる呼吸というのは、一般的な腹式呼吸とは違います。それだけだと背中が引き上げられないんですね。

 

レッスン中、

• 先生の「吸って~」で少ししか空気が入らない人
• 肋骨が広がって肩が上がる人
• お腹がぽっこり出てしまう人

はもしかしたら、呼吸で使いたい部分がうまく使えてないのかもしれません。

 

バレエを始めとした踊り全般にいえますが、お腹をうすっぺらくしたまま、深く息を吸い、踊りに耐えうる呼吸量を確保する必要があります。

 

でも、頭で「そうしなきゃ」と意識しても、すんなりできるものでもないですよね？

 

そこで、本書では『バレエの呼吸法を取り入れた簡単なワーク』をお伝えします。

 

踊るときに呼吸が楽にでき、引き上げや体幹も使える体に整うチューニング法です。このチューニングをしておくことで、バーレッスンもその 後のセンターレッスンも、クオリティが上がるでしょう。

本書ではバーレッスンの動きの意味やコツについて、本の中と、特典動画で解説しています。

一つひとつの動きがどういう意味があるのか
その動きが後にでてくる何の動きの前フリになっているのか
直したくてもうまくいかないときのコツ

など、整体的に解説しています。

コレを見ていただくだけでも、レッスンの質が今までより上がるでしょう。